ciekawe idee, dobre oko i pewna wiedza na temat kadrowania, kolorystyki ( także w fotografii b&w). Dlatego w przypadku gdy robienie zdjęć staje się czymś innym, niż robieniem pamiątkowych zdjęć, bez wątpienia warto pozyskać tę wiedzę.
Aby zacząć, nie potrzeba inwestować od razu w aparaty najwyższej półki – wysokiej jakości lustrzanki cyfrowe są nieocenione najczęściej dla osób zaawansowanych, doświadczonych artystów bądź zawodowych fotografów, mimo to żeby rozwijać swoje kompetencje niewątpliwie warto sięgnąć po aparat znakomitej jakości oraz z doskonałą optyką. Do podstawowej nauki warsztatu może się przydać nawet łatwy kompakt. Od początku z pewnością warto eksperymentować – robić fotografie z różnych perspektyw, w różnorodnym oświetleniu. Przed nauką kadrowania w praktyce obowiązkowo należy zapoznać się z takimi pojęciami, jak na przykład mocne punkty kompozycji. Dzięki opanowaniu zasad kadrowania znacznie prostsze jest wydobycie czegoś pięknego z rzeczy pozornie zwyczajnych. Pozostałe pojęcia kluczowe w fotografii (i jakie mogą silnie wpływać na kompozycję) to tzw. głębia ostrości – na przykład w typowej makrofotografii przede wszystkim stosuje się niedużą głębię ostrości, co okazuje się także częstym zabiegiem przy portretach; z kolei większość miejskich pejzaży jest wykonywana poprzez szeroką głębię ostrości. Jest ona przede wszystkim regulowana przysłoną; na pewno warto mieć świadomość, że zarówno parametry przysłony, jak i czas migawki mają bardzo istotny wpływ na ilość światła, która przedostaje się na matrycę.